Por Michelle Nogueira – Arquiteta especialista em Neuroarquitetura
A CASACOR Brasília apresenta uma narrativa arquitetônica que promove o sentimento de pertencimento por meio da ativação de memórias coletivas e individuais vinculadas à cidade. Elementos como brises, azulejos e cobogós, inseridos, já na fachada, funcionam como gatilhos que dialogam com o repertório modernista de Brasília e, ao mesmo tempo, com a memória afetiva de seus habitantes. Do ponto de vista da neuroarquitetura, tais recursos arquitetônicos estimulam áreas cerebrais associadas ao reconhecimento espacial e à identidade cultural, favorecendo respostas emocionais positivas que reduzem níveis de estresse, energizam e fortalecem a sensação de segurança. Assim, o espaço transcende a função estética, tornando-se um ambiente restaurador, capaz de transmitir aconchego e reforçar a percepção de “estar em casa”.
Além de demonstrar riqueza estética e cultural, que vai da delicadeza da iluminação por clarabóias à originalidade do brutalismo do modernismo brasiliense, a visita à amostra se revela como um momento de refúgio, no qual cada espaço convida o visitante a se desligar do exterior e se entregar ao momento presente. Elementos como obras de arte que dialogam com os ambientes acrescentam camadas de emoção, poesia e inspiração, tornando a imersão sensorial completa e envolvente.
Nos ambientes internos, a escolha por uma paleta neutra, combinada com diferentes texturas, cria uma base de familiaridade que o cérebro reconhece e associa ao conforto. Ao mesmo tempo, o uso criativo desses materiais traz novidade e estimula uma sensação positiva de identidade. As curvas, presentes em vários espaços, reforçam essa percepção sensorial acolhedora, remetendo às formas orgânicas encontradas na natureza. Além disso, a presença de peças assinadas por artistas e designers brasilienses reforça a valorização das raízes locais e da identidade regional. Dentro da perspectiva da neuroarquitetura, esses recursos despertam no corpo respostas de acolhimento e equilíbrio emocional, transformando o espaço em um lugar que naturalmente convida a permanecer, explorar e se conectar.
O que se percebe é que não se trata apenas de beleza ou funcionalidade: o ser humano aparece como o eixo central da mostra, sobretudo por meio da iluminação, do design biofílico e da inserção de aromas cuidadosamente selecionados, que conectam emocionalmente o visitante aos espaços, criando memórias afetivas duradouras e promovendo fidelização. Os projetos priorizaram iluminar experiências e momentos, mais do que objetos, traduzindo a intenção de valorizar a vivência do usuário. A presença de vegetação, movimentos sutis, materiais do cerrado, madeira, couro, pedras naturais, tecidos com texturas convidativas que remetem ao aconchego são articulados com uma linguagem contemporânea. O resultado são espaços versáteis e adaptáveis à dinâmica atual da vida urbana, capazes de semear impressões sensoriais e emocionais.
Além disso, a mostra também explora a sonorização como recurso sensorial, trazendo sons que reforçam a atmosfera de acolhimento e ajudam na identificação dos espaços. Essa dimensão auditiva potencializa a imersão do visitante, criando camadas adicionais de pertencimento e vínculos emocionais com os ambientes.Outro ponto de destaque é a integração da tecnologia, presente tanto nos materiais quanto nos sistemas de automação, que proporcionam conforto, personalização e praticidade ao usuário. Mais do que inovação, essa escolha reflete uma preocupação com a sustentabilidade, já que soluções inteligentes ajudam a otimizar o uso de energia e recursos, alinhando o design contemporâneo às demandas de um futuro mais consciente.
Nos espaços externos, o paisagismo encanta ao unir ordem e surpresa. Esse equilíbrio ajuda o visitante a se orientar com clareza e sentir segurança, ao mesmo tempo em que convida a explorar o inesperado, despertando curiosidade e prazer. Como explica o biólogo norte- americano Edward O. Wilson, criador da hipótese da biofilia, temos uma tendência natural a buscar conexão com a natureza e com outras formas de vida. É exatamente essa experiência que a Casa Cor Brasília proporciona: ambientes que acolhem, despertam boas sensações e criam uma atmosfera restaurativa e envolvente.
Assim, a mostra se revela não apenas como uma exposição de tendências, posicionamento de marcas e nomes no mercado da arquitetura, design de interiores e paisagismo, mas também como um espaço que semeia pertencimento, memória afetiva, equilíbrio emocional e conexão entre pessoas e espaços. A experiência gastronômica, também presente, amplia ainda mais essa vivência, oferecendo sabores que reforçam os laços emocionais criados nos ambientes. Cada detalhe, textura, curva, aroma, som, novidade tecnológica e cada luz plantam sementes que germinam em sensações positivas, inspirando o visitante a se reconectar com o ambiente, consigo mesmo e com a cidade.
Fotos: Edgard César
